Настоящая работа имеет целью проанализировать такое явление музыкального исполнительства, как русская роговая музыка, родившаяся в середине XVIII столетия, просуществовавшая около ста лет и вновь возрожденная на рубеже XX – XXI веков в России и Германии. В книге рассказывается об истории роговой музыке и действующих ныне коллективах, а также о специфике дирижерского управления роговым оркестром.

Работать над циклом «Двенадцать пьес средней трудности» Чайковский начал в феврале 1878 года во время своего проживания во Флоренции. В него вошли пьесы традиционных жанров бытового музицирования (вальс, мазурка, этюд, скерцо) и романтического жанра песни без слов. Опус имеет посвящение брату Чайковского Модесту Ильичу, который поддерживал и разделял с композитором все тяготы этого периода.

Чешский композитор, пианист-виртуоз, педагог Игнац Мошелес (1794-1870) – автор 8 концертов для фортепиано с оркестром, многочисленных фортепианных пьес и этюдов. Сочинениям Мошелеса свойственны виртуозность, колористическое разнообразие, салонная элегантность. 24 характеристичных этюда ор. 70 по сей день входят в учебный репертуар пианистов. В сборник также вошли 2 этюда ор. 98 и 2 этюда ор. 105.

В своих фортепианных пьесах петербургский композитор А. Чекалин воплотил яркие характеристичные образы. Каждый номер Альбома отличает особая пианистичность фактуры, позволяя включать пьесы в репертуар юных пианистов.

Три песни для голоса и оркестра – «Красота», «Счастье», «Словно в сказке» – были написаны по заказу Санкт-Петербургской государственной филармонии в рамках программы по поддержке молодых композиторов. Встреча с Красотой, по словам Н. Хрущевой, должна уязвлять – наносить травму слушателю. Состоящие из ряда банальностей и словесных штампов тексты призваны искать в них некую эстетскую красоту.

Создание данного авторского сборника обобщило многолетний опыт работы с детьми дошкольного возраста на отделении раннего эстетического развития в Детской школе искусств г. Горячий Ключ Краснодарского края. Сборник включает в себя календарные, музыкально-двигательные игры и образные музыкально-пальчиковые игры.

Джон Филд (1782–1837) – ирландский композитор, пианист-виртуоз, педагог. Большую часть жизни провел в России. Филд является создателем ноктюрна как жанра фортепианной музыки. Сейчас его ноктюрны и другие фортепианные сочинения, среди которых концерты, сонаты, вариации, фантазии, рондо и фуги, входят в репертуар многих пианистов.

Имя испанского композитора Антонио Солера (падре Солер, 1729–1783) в истории музыки связано в первую очередь с большим количеством созданных им сонат для клавира (более 120). В них наиболее ярко отразились поиски композитора самобытного национального стиля.

А. К. Лядов (1855–1914) – непревзойденный мастер фортепианной миниатюры. Его творчество стало рубежным в истории русской музыки. Настоящий сборник содержит опусы, доступные пианистам различной профессиональной подготовки.

Скачать

Бруно Муджеллини (1871–1912) – итальянский пианист, композитор и музыкальный педагог, автор учебного пособия по игре на фортепиано «Метод технических упражнений», включающего в себя восемь книг. Книга VII содержит упражнения на развитие навыков игры легато и использования педали. В книге VIII собраны упражнения на совершенствование самых разных видов техники.

В книге на материале художественного и анимационного кино рассматриваются функции и обосновываются методологические принципы анализа музыки в медийных формах текста.

Сергей Михайлович Ляпунов (1859-1924) – русский композитор, пианист, дирижёр, педагог. Его профессиональное становление началось в музыкальных классах при Нижегородском отделении РМО под руководством В.Ю. Виллуана. После окончания Московской консерватории Ляпунов переехал в Петербург, став учеником М. А. Балакирева.

Шесть сонатин В. А. Моцарта (1756-1791) наряду с другими клавирными сочинениями великого австрийского композитора пользуются большой популярностью в учебной практике. Неоднородный уровень сложности сонатин позволяет обращаться к ним на различных этапах обучения.

Виктор Плешак об оратории «Ленинградки»: «К этому сочинению я шёл всю свою жизнь. С самого раннего детства я слышал семейные рассказы о войне и блокаде.

Книга рассказывает о том, как пианист должен заботиться о своем здоровье. Изложение общих положений книги строится на примерах работы пианиста, однако основные положения будут полезны и представителям других музыкально-исполнительских профессий.

Джазовая импровизация – это музыкальный язык, посредством которого исполнитель способен общаться и выражать свои мысли непосредственно в момент исполнения музыки. Универсальность данного учебного пособия состоит в том, что оно ориентировано на все инструменты, включая вокал. Эта работа проверена временем и имеет прекрасные практические результаты.

Данное учебное пособие представляет собой курс лекций по дисциплине “История стилей музыкальной эстрады. Рок” и предназначено для студентов средних профессиональных образовательных учреждений.

Основная цель предлагаемого пособия – развитие навыков устной речи, чтения текстов профессиональной направленности, расширение вокабуляра, что предполагает формирование коммуникативной компетентности специалиста сферы музыки. В учебном пособии представлены различные тексты, способствующие расширению кругозора обучающихся, формированию навыков чтения и говорения, профессиональной компетентности.

Издавна в русском устном народном творчестве встречаются игры, потешки, забавы, сопровождаемые не только движениями рук и пальцев, но и пением. Исследования Института физиологии детей и подростков Академии педагогических наук РФ доказали положительное воздействие тонких движений пальцев рук под музыку на развитие детей.

Карл Черни (1791–1857) – австрийский пианист и композитор чешского происхождения, один из лучших в свое время преподавателей игры на фортепиано. Черни написал более 800 сочинений для фортепиано, из них всемирной известностью пользуются его этюды.

Концерт для фортепиано с оркестром «Юношеский» B-dur Виталия Ходоша – сочинение, обращающее на себя внимание множеством художественных достоинств: непосредственностью выражения чувств, искренностью и любовью к миру детской души. Музыка концерта ярка и эффектна, свежа и захватывающе интересна.

Фортепианный сборник Андрея Чекалина, современного петербургского композитора, содержит 14 ярких разнохарактерных пьес. Большинство из них имеют программные названия, призванные привлечь интерес юных пианистов.

Данный сборник состоит из переложений сонат, концертов и частей циклических сочинений композиторов европейского и русского барокко (И. С. Бах, Г. Ф. Телеманн, М. Маре, Ф. де Лавиньи, А. Вивальди, М. Березовский и др.). Новизна подхода к переложению – в обращении к основам т.н.

Карл (Кароль) Таузиг (1841–1871) – польский пианист-виртуоз, композитор и музыкальный педагог. В сборнике представлены упражнения для пианистов на развитие разного вида техник. Предназначено для педагогов фортепиано, а также учащихся музыкальных учебных заведений.

Скачать

«Нотная тетрадь Вольфганга» (1762) – фортепианные пьесы, созданные Моцартом-старшим для своего сына. Простые, но изящные пьесы помогут с удовольствием пройти первые шаги на пути освоения инструмента. Сборник предназначен учащимся младших и средних классов детских музыкальных школ.

Скачать

Владение фортепиано на элементарном уровне необходимо каждому музыканту. Самый востребованный навык в практике любого инструменталиста или вокалиста – простой фортепианный аккомпанемент, который очень распространён во множестве стилей поп– и рок–музыки. Первая часть данного учебного пособия содержит краткий курс упражнений на постановку рук и аппликатуру.

Творчество Бедржиха Сметаны (1824–1884) сыграло огромную роль в становлении чешской композиторской школы. В «Чешских танцах» композитор широко использует подлинные народные темы. Среди танцев цикла преобладают польки и фурианты, а также присутствуют различные характерные танцы – «Обкорчак», «Курочка», «Соуседка» и т. д.

Бруно Муджеллини (1871–1912) – итальянский пианист, композитор и музыкальный педагог, автор учебного пособия по игре на фортепиано «Метод технических упражнений», включающего в себя восемь книг. Книга IV «Двойные ноты legato и staccato» содержит гаммы в терцию, трели двойными нотами, хроматические гаммы двойными нотами и др.

Данное учебное пособие представляет собой курс лекций по дисциплине «История стилей музыкальной эстрады. Джаз» и предназначено для студентов средних профессиональных образовательных учреждений культуры и искусства.

Создавая упражнения для фортепиано, Карл Черни (1791–1857) зачастую учитывал особое строение рук пианиста. Так появились этюды ор. 748 «25 фортепианных упражнений для маленьких рук» и ор. 848 «32 новых ежедневных упражнения для маленьких рук».